16 nov. 2014

JUAN CARRENO DE MIRANDA

Spanish painter, b. at Avilés in Asturia, 1614; d. at Madrid, 1685. He was a pupil of Pedro de Las Cuevas and Bartolomé Roman, but at the age of twenty knew more than his masters could teach him, and left them to set up a studio for himself. Velazquez is said to have interested himself to gain permission for the young artist to study the frescoes of the royal palaces; Carreño then obtained a commission to decorate the mirrors in the palace of Alcázar, and his talents so recommended him to the Court that in 1660 he was appointed by the king as court painter (pintor de cámara), a position he retained under the next king, Charles II. He was a man of particularly happy, peaceable disposition, full of generosity, and an immense favourite with his pupils and friends. His work is tender, suave, and of pure, fresh colouring, and in his particular method he is only surpassed by Murillo. Unfortunately, he was too much given to imitating the work of Velazquez, and, although his portraits are powerful and truthful likenesses, their resemblance in general pose to those of the master force them to challenge the incomparable works of Velazquez, to the obvious detriment of Carreño. His strongest portrait is that of Prince Pedro Ivanovitz Potemkin, Ambassador from the Emperor of Russia to the Court of Spain, a full length figure in red, and he painted three portraits of Charles II, life-like representations of the child-king. He executed several etchings. His best paintings are to be seen at Madrid, St. Petersburg, Pamplona, Valenciennes, and Vienna. Palomino gives a long account of his pictures in Alcalá, Segovia, and Pamplona, but very little about the artist himself. He was responsible, with Francisco Ricci, for the decoration of the celebrated cupola of San Antonio de los Portugueses, and the same two artists collaborated in painting the "Magdalen in the Desert" for the Convent of Las Recogidas.


EUGENIA MARTINEZ VALLEJO  EN 1680


STATUE DU PEINTRE À AVILÉS

 

MIRANDA POTYEMKIN AMBASSADEUR DE RUSSIE

11 oct. 2014

L'artiste hongrois Geza Farago et illustrateur ont travaillé à Budapest en tant que dessinateur, créateur de costumes de théâtre et affichiste. Il avait été le concepteur Budapest Operetta Theatre pendant 15 ans. En 1898, il se rend à Paris où il a suivi des cours du soir Colarossi également étudiant en atelier Alfons Mucha. L'artiste expose au Salon de Paris à quelques reprises. En 1902, Geza Farago retourné à Budapest, plus tard, il a travaillé dans la colonie d'artistes à Kecskemét. Il expose régulièrement ses peintures au Salon national de Budapest. Son oeuvre ne peut être trouvée dans la Galerie Nationale Hongroise.

Traduction littérale Google qui finalement n'est pas trop incompréhensible sur cet artiste Hongrois que j'aime beaucoup



1903






1913



30 juin 2014

Jan de Vliegher
Un artiste belge qui a décidé de présenter de oeuvres des plus originales en effet peindre des assiettes de porcelaine ou en biscuit sur des toiles grands formats( medium huile) est pour le moins une démarche et un sujet des plus particuliers!! Beaucoup de talent pour moi.







22 avr. 2014

Gerard Garouste

 un artiste très connu, bien sûr, mais je voulais faire part de mon admiration pour toute son oeuvre dans differentes disciplines, et son oeuvre "humaine", pour certains côtés de ses thèmes et techniques il me fait pense à un artiste anglais Stanley Spencer 1891-1959 dont j'avais parlé dans un de mes articles sur ce blog ou l'autre!
Gerard Garouste né en Mars 1946 à Paris est un artiste complet, écrivain, peintre, graveur, sculpteur, mécène, il fait des études aux Beaux-Arts de Paris de 1965 à 1972, reconnu comme peintre, décorateur pour la conception et réalisation de décors de théatres, 'interieurs du Palais de l"Elysées en 1985 à la B.N. en 1996 où l'artiste mêle peinture et fer forgé, sculpture pour la cathédrale d'Evry en 1996, en 2008 commande de l'Etat pour l' Hôtel de Ville d Aubusson d'une tapisserie de 24m2 intitulée " le murex et l'araignée ".


"Dérive" 2012

Son style est principalement figuratif avec des thèmes mythologiques et allégoriques y mêlant la représentation de ses traumatismes de l'enfance entre un père avec entre autres des idées fascistes et une mère dépressive et pratiquement inexistante c'est grâce à sa femme Elisabeth Rochline d'origine russe et juive qu'il transcendera ou essaiera de transcender tous ses blocages!


" Fontaine II 1986"

Reconnu à travers le monde comme un grand artiste il exposa et expose dans tous les pays.


" Iona la colombe " 1998

Il fonde en 1991 avec sa femme une association : " La Source " afin d'aider les jeunes des milieux défavorisés à se valoriser par l'expression artistique et créera aussi une résidence d'artistes un lieu d'expositions, et de créations artistiques de scènes !


" Le lit en portefeuilles " 2011



" Le masque et le chien " autoportrait 2002

17 janv. 2014

Daniela Astone née à Pise en 1980 un passage à l'Academie d'Art de Florence comme beaucoup d'artistes que j'ai posté dans mes blogs et pour lesquels j'ai beaucoup d'admiration, ses oeuvres parlent pour elle douée, dans tous les sujets qu'elle représente dans ses oeuvres!

autoportrait 2013



"Rapa" 2006


"Little Eva"



"solitude"


une artiste de grand talent